Das Museum of Modern Art (MoMA) in New York hat einen entscheidenden Schritt in die digitale Kultur unternommen, wobei der Erwerb von NFTs zeigt, wie ernst führende Institutionen mittlerweile blockchain-basierte Kunst behandeln.
Summary
MoMA integriert CryptoPunks und Chromie Squiggles Onchain-Kunst in seine Sammlung
Das Museum of Modern Art in New York hat acht CryptoPunks und acht Chromie Squiggles für seine permanente Sammlung erworben, was eine der bedeutendsten institutionellen Anerkennungen von onchain Kunst bis heute darstellt. Darüber hinaus stärkt dieser Schritt die Rolle des MoMA bei der Definition dessen, was als kanonische digitale Kunst gilt.
Die 16 Werke, alle gespendet statt gekauft, werden in der Abteilung Medien und Performance des MoMA untergebracht, neben Video, experimenteller Technologie und anderer neuer Medienkunst. Besucher werden jedoch auch in der Lage sein, die Werke auf der Website des MoMA zu betrachten, wodurch die Reichweite der Akquisition über die physischen Mauern des Museums hinaus erweitert wird.
Details zu den CryptoPunks im MoMA
Die spezifischen CryptoPunks, die in die Sammlung aufgenommen werden, sind #74, #2786, #3407, #4018, #5160, #5616, #7178 und #7899. Das zeigt, wie tief verwurzelt diese Werke in der NFT-Gemeinschaft sind, was die Liste der Spender verdeutlicht.
Die Gründer von Larva Labs, Matt Hall und John Watkinson, spendeten Punks #74 und #5160, während andere Mitwirkende Mara und Erick Calderon (CryptoPunk #2786), Rhydon und Caroline Lee (#3407), Ryan Zurrer von 1OF1 AG (#4018), judithESSS (#5616), die Tomaino Family (#7178) und die Cozomo de‘ Medici Collection (#7899) umfassten. Darüber hinaus unterstreicht diese Bandbreite an Spendern, wie persönliche Sammlungen nun bedeutende Museen bereichern.
Chromie Squiggles Spenden und Gemeinschaftskoordinierung
Der Erwerb der Chromie Squiggles wurde ähnlich durch gemeinschaftlich koordinierte Spenden organisiert. Zu den Beitragszahlern gehörten SquiggleDAO, gmoneyNFT, jdh, VonMises14 und mehrere anonyme Sammler, laut 1OF1_art, das bei der Koordination beider Spenden half.
Die Organisation bedankte sich öffentlich bei den MoMA-Kuratoren Stuart Comer und Michelle Kuo für die Unterstützung des Erwerbs in einem X-Post. Der Prozess zeigt jedoch auch, wie Sammler, DAOs und Kuratoren zunehmend zusammenarbeiten, um digitale Werke in institutionelle Kontexte zu integrieren.
Ursprünge und Bedeutung der CryptoPunks
CryptoPunks, erstellt von Larva Labs im Jahr 2017, gelten weithin als eines der frühesten NFT-Projekte und halfen dabei, die Vorlage für die nachfolgenden Profilbild-Sammlungen zu etablieren. Die 10.000 algorithmisch generierten 24-mal-24-Pixel-Avatare existieren sogar vor dem ERC-721-Token-Standard, der später NFTs auf Ethereum definieren würde.
Diese Geschichte ist zentral für den Erwerb des Cryptopunks-Museums, da das MoMA das Projekt effektiv als grundlegendes Artefakt der digitalen Kultur anerkennt. Darüber hinaus unterstreicht es, wie frühe technische Experimente nun als Kunstgeschichte kanonisiert werden.
Chromie Squiggles und der Aufstieg von Art Blocks
Chromie Squiggles, die Genesis-Kollektion der generativen Kunstplattform Art Blocks, wurde im November 2020 von Erick Calderon (bekannt als Snowfro) ins Leben gerufen. Die Art Blocks generative Kollektion des Künstlers mit 10.000 Kunstwerken diente als Grundlage für Art Blocks.
Auf seinem Höhepunkt verzeichnete Art Blocks im August 2021 monatliche Verkäufe von über 587 Millionen USD, laut Daten von CryptoSlam. Die Aufnahme von Chromie Squiggles in die Sammlung des MoMA verleiht der Kollektion jedoch eine neue Perspektive jenseits der Marktmetriken und positioniert sie innerhalb einer längeren Erzählung der generativen Kunst.
Strategie hinter der institutionellen Platzierung von CryptoPunks
Die Übernahme folgt auf eine Reihe von Schritten, um CryptoPunks in bedeutende Kunstinstitutionen zu integrieren. Im Mai verkaufte Yuga Labs das geistige Eigentum von CryptoPunks an die Infinite Node Foundation, eine gemeinnützige Organisation, die sich auf die Bewahrung digitaler Kunst konzentriert.
Die Stiftung, geleitet von Investor Micky Malka, kündigte Pläne an, sie im Rahmen ihres Stewardship-Programms „in führende Kunstinstitutionen weltweit einzubinden“. In diesem Zusammenhang sticht der MoMA NFT-Erwerb als ein herausragender Moment in dieser umfassenderen Strategie hervor.
Marktkontext und Dynamik von Blue-Chip-NFTs
Der Zeitpunkt von MoMAs Schritt fällt mit einem erneuten Interesse an Blue-Chip-NFTs zusammen. CryptoPunks verzeichneten ihr höchstes wöchentliches Handelsvolumen seit März 2024 Ende Juli, wobei laut Daten von The Block über 24,6 Millionen USD den Besitzer wechselten.
Allerdings liegt die gesamte Marktkapitalisierung von CryptoPunks, die in diesem Jahr fast 2,5 Milliarden USD erreichte, laut CoinGecko-Daten nun bei etwa 763 Millionen USD. Dieser Kontrast zwischen institutioneller Anerkennung und einem komprimierten Marktzyklus verdeutlicht, dass Museen möglicherweise eine langfristigere Perspektive einnehmen als Trader.
Was MoMAs Schritt für Onchain-Kunst bedeutet
Die Entscheidung des MoMA, CryptoPunks und Chromie Squiggles in seiner Abteilung für Medien und Performance zu platzieren, hebt diese Werke von spekulativen Vermögenswerten zu historischen Artefakten. Darüber hinaus signalisiert es, dass die institutionelle Anerkennung von Onchain-Kunst nun Realität ist und nicht mehr nur ein Gesprächsthema.
Da immer mehr Museen folgen, wird die Kombination aus spendengetriebenen Initiativen, Stiftungen und kuratorischer Unterstützung wahrscheinlich bestimmen, wie NFTs in den Kanon aufgenommen werden. Vorerst verankert der Erwerb durch das MoMA wichtige frühe Sammlungen in einem der einflussreichsten Kunstmuseen der Welt.
